Gray Hawk

 

Estados de Gracia

Al menos en una de sus novelas, Gabriel García Márquez define "estado de gracia" como una situación en la que uno o dos de sus personajes carecen completamente de prendas de vestir. Me tomaré la libertad de aplicar la definición del Gabo para una situación levemente diferente, en este caso "estado de gracia" según Ramos, es una situación    en la cual no pocos personajes carecen por completo de cultura. Los ejemplos sobran en estos tiempos de fake-news, pero nos limitaremos a las artes y más específicamente a la música. Sin ir más lejos, esta mañana, escuchando la radio clásica de New York WQXR, fui impactado por la belleza electrizante del primer movimiento de la sinfonía 25 de Mozart, la misma pieza que se usa para la escena de apertura del film "Amadeus". Me quedé pensando que sería fantástico -como dice Serrat- poder transmitirle a media humanidad esta sensación de estar en contacto con el todo mientras escuchas a Mozart. Pero la realidad es que la mayor parte de la humanidad no necesita escuchar, ni entender a Mozart, ni a Beethoven, ni a Bach. El "estado de gracia" te protege de algunas duras realidades, es verdad, pero también vuelve invisible  y muda la belleza frente a los sentidos de los que se encuentran en semejante estado. Para muestra un botón:  mientras yo vivía en Italia, una de las hijas de la casa en la que me alojaba, le hizo una pregunta inconveniente a la madre: ¿por qué  él escucha música clásica y nosotros no? La madre, levemente abrumada, se limitó a responder a su hija -nosotros no tenemos tiempo.  

Colibrí

 

Un Desconocido más en una Ciudad de Desconocidos Ilustres

El compositor paraguayo Agustín Barrios Mangoré transcurrió  los últimos años de su vida en El Salvador. Las primeras referencias que tengo de él vienen de mediados de los años ochenta cuando algunos de sus ex-alumnos realizaron algunas actividades conmemorativas para rendir homenaje al Maestro. En aquel tiempo habían creado una escuela o academia y algunos de los  jóvenes comenzaban a interpretar a Mangoré aunque ellos nunca lo conocieron. De un tiempo a esta parte, Agustín Barrios Mangoré ya es considerado un clásico del siglo XX. No es el único clásico que visitó El Salvador. Aaron Copland también visitó nuestro país en 1975, y dirigió a la Orquesta Sinfónica de El Salvador durante el Festival Internacional de Música. La diferencia es que Barrios Mangoré  se quedó permanentemente en El Salvador. Sus restos reposan en un cementerio de San Salvador y en los últimos años Paraguay ha comenzado a realizar gestiones para repatriar a su primer clásico. Bueno, las realidades de la vida y de la muerte no son tan simples, así que Mangoré es también nuestro primer clásico. Él decidió quedarse aquí. 

A principios de la década de los ochenta, conocimos una interpretación de Mercedes Sosa de la canción "Drume Negrita", atribuida al compositor cubano conocido como "Bola de Nieve", reconocido en el mundo musical por boleros del calibre de "Ay, Amor" y  canciones tradicionales como "Mamá Inés". En el mundo universitario Salvadoreño ya habíamos escuchado una versión de "Drume Negrita" interpretada por el grupo "Guinama" de la UCA. Hace pocas semanas, mientras escuchaba la Radio Clásica de New York WQXR, transmitieron la misma pieza con el titulo "Canción de Cuna", grabada por el guitarrista John Williams en 1984, con la notable diferencia de que para la WQXR el compositor de la obra es Agustín Barrios Mangoré. Williams también había realizado un trabajo de recuperación histórica de la obra de Agustín Barrios en 1977, cuando grabó el disco de larga duración "William plays the Music of Barrios".  Este disco se convirtió en una obra de culto tanto para los ex-alumnos originales  de Mangoré, como para la nueva camada de alumnos de la Academia "Mangoré".  

¿Qué se necesita para ser considerado un clásico? En realidad es  bastante simple: las obras de un clásico deberían ser interpretadas y grabadas por los virtuosos consagrados de la música clásica. Si uno realiza una búsqueda de su obra en plataformas como spotiffy o youtube, se puede comprobar que su música forma parte del repertorio de muchos virtuosos de la guitarra clásica. No hay duda del importante papel que ha tenido Williams en promover a Mangoré como un clásico contemporáneo. Mientras tanto, Agustín Barrios Mangoré seguirá siendo un desconocido más en esta Ciudad de desconocidos ilustres.  A esta hora, incluso es posible que Mangoré ya se encuentre de regreso en Paraguay, sin que nadie se haya dado por enterado en esta Ciudad que tiene Maestría en el arte de ningunear. Pocos lo extrañaran en El Salvador....

Tu Nombre me Sabe a Hierba

 

https://albaciudad.org/2014/02/pelicula-allende-tu-nombre-me-sabe-a-hierba-mostrara-ultimos-7-dias-del-lider-chileno/

La película de Miguel Littin "Allende en su Laberinto" estrenada en 2014, originalmente  tenía por título "Tu Nombre me Sabe a Hierba", para rescatar  la memoria de algunos de los sobrevivientes que acompañaron a Allende en sus últimas horas de aquel 11 de septiembre de 1973, quienes relataron que el Presidente cantó varias veces la canción de Joan Manuel Serrat durante aquella jornada histórica. No hay duda de que para alguien como Serrat, enterarse que a Allende  no solo le gustaba "Tu nombre me sabe a hierba", sino que además la cantó casi solo para si mismo, varias veces aquel 11 de septiembre, le debe producir sentimientos contradictorios. Por una parte Allende murió trágicamente, pero al mismo tiempo casi murió cantando aquella canción. Durante los 17 años de dictadura, Serrat recibió el incomparable honor de ser vetado en Chile, y en las horas previas el referéndum de 1989, en el cual los chilenos le dijeron "No" a Pinochet, a Serrat no se le permitió desembarcar en Santiago, a pesar de que había volado desde Madrid formando parte de la delegación  de observadores del PSOE.   

Artículos

Allende Camina por última vez en La Moneda

Película Allende, tu nombre me sabe a hierba mostrará últimos 7 días del lider chileno.

Miguel-Littin-empece-escribir-una-pelicula-sobre-allende-el-mismo-dia-del-golpe

Esto también sucedió un 11 de septiembre

 

https://www.nytimes.com/1973/09/12/archives/tragedy-in-chile.html

Any military coup is a tragedy, representing a breakdown of civilian authority and usually the collapse of government by consent. It is especially tragic for Chile, where sturdy democratic machinery had functioned, for many years and the armed forces had a strong tradition of keeping to their barracks. The Chilean tragedy will compounded if the report of President Salvador Allende Gossens' suicide proves to be true. In a country as bitterly divided as Chile has become during President Allende's three years in office, It will require tremendous skill and tact by the military chiefs now to avert widespread civil strife.

No Chilean party or faction can escape some responsibility for the disaster, but a heavy share must be assigned to the unfortunate Dr. Allende himself. Even when the dangers of polarization had become unmistakably evi dent, he persisted in pushing a program of pervasive socialism for which he had no popular mandate. His governing coalition—especially his own Socialist party—pursued this goal by dubious means, including attempts to bypass both Congress and the courts.

Dr. Allende might have survived had he been able or willing to consolidate his considerable gains for socialism and to offer genuine cooperation in the Congress to the opposition Christian Democrats, Chile's largest party. Instead, the tactics of his coalition induced the moderate Christian Democrats to join the right wing National party in opposition and obstruction. As the crisis deepened last week, Dr. Allende rejected a compromise overture from former President Eduardo Frei, the Christian Democratic leader.

While there is no evidence that the Nixon Administration seriously considered the maneuvers against Dr. Allende suggested in 1970 by the C.I.A. or the International Telephone and Telegraph Corporation, it is essential that Washington meticulously keep hands off the present, crisis, which only Chileans can resolve. There must be no grounds whatsoever for even a suspicion of outside intervention.

Disparar Primero y Preguntar después

 

En una escena  del film de Stanley Kubrik, "Dr. Strange Love", el personaje encarnado por Peter Sellers sostiene un diálogo sui-generis con un general norteamericano (el general Jack D. Ripper), que acaba de ordenar un ataque que provocaría la tercera guerra mundial. En algún momento ambos coinciden que en la milicia la mejor estrategia es "Disparar Primero y Preguntar Después". Esta praxis aparentemente también tiene raíces profundas en la institución policial en EE.UU. y en el pasado era algo así como el padrenuestro de ejércitos como el salvadoreño. Pero volviendo a EE.UU. en tiempos más recientes, no es muy difícil detectar un patrón repetitivo de casos en los cuales la policía de aquel país, se ve involucrada en abusos de los derechos civiles de ciudadanos de las minorías  afroamericana o latina, que en un porcentaje significativo, terminan en la muerte del sospechoso o detenido. Uno tendría la expectativa de  que existe un límite para todo, incluso para los abusos de los derechos fundamentales. Pero esta semana, la policía  de EE.UU. superó cualquier límite ético o moral, al dispararle a un niño autista mientras este sufría  una crisis propia de su padecimiento, por no obedecer la orden de la policía de detenerse. "Disparar Primero y Preguntar Después", ese es el quid de la cuestión.

Ver artículo en BBC Mundo: https://www.bbc.com/mundo/noticias-internacional-54095689

9 Septiembre

 

Facundo Cabral Dixit

LINK FACUNDO CABRAL 

Contaba Facundo en uno de sus monólogos, que el abuelo militar en una conversación que sostuvo con él cuando Facundo era un muchacho le expresó que él no le tenía miedo a nadie, excepto a los Pendejos:

- Son demasiados Hijo, ese frente no lo puede cubrir nadie. ¡Son tantos que eligen hasta al Presidente!

 

LEÓN GIECO ESENCIAL

LISTA YOUTUBE 

Ningún dolor se siente mientras le toque al vecino

el que manda a matar es para sentirse más vivo.

Ángel rubio de la muerte de qué poco te sirvió

el himno, Jesús, la bandera, y el sol que te vio.

LEÓN GIECO, MENSAJES DEL ALMA

Casi siempre que alguien se embarca en el proceso de seleccionar los trabajos esenciales de un autor, se sabe de antemano que se cometerán injusticias. Esto es especialmente cierto cuando se establece un límite arbitrario al número de temas que en este caso es de doce. En el caso de León Gieco esto también es cierto. Seguramente quedarán fuera canciones que para algunos seguidores de Gieco son simplemente imprescindibles. La gran diferencia es que en el caso de León todo el mundo coincide acerca de cuál es su mejor canción. "Solo le Pido a Dios" de León y Gracias a la Vida" de Violeta Parra, son con toda seguridad, las dos canciones más bellas escritas en nuestro idioma. Ya que soy un optimista recalcitrante estoy seguro de que algún día algún compositor   escribirá una canción mejor, pero mientras llega ese día las cosas son lo que son.

Algunas veces (casi siempre en el caso de los clásicos), el compositor solo es un medio que simplemente hace de vehículo para llevar algo que ya existe en el Cosmos hasta nuestro mundo. Algunos creadores ni siquiera se dan cuenta de la magnitud de lo que han hecho hasta que ya es demasiado tarde, es decir se percatan de la existencia de la obra hasta que ésta ya está finalizada. Así sucedía con Mozart,  Lennon, McCartney y otros. McCartney compuso "Yesterday" mientras soñaba y despertó tarareándola.  Mientras para Beethoven era una lucha titánica en la que a veces tenía que batallar hasta ocho años para arrebatarle sus tesoros al Cosmos. Cuando Gieco escribió "Solo le Pido a Dios" pensó que era una canción de relleno. En aquel tiempo, el estandar de la industria era que un disco de larga duración (LP), tuviera una duración de aproximadamente treinta y cinco minutos los cuales sirven para dar cabida a unas once canciones, más o menos. Gieco estaba tratando de finalizar un larga duración, pero le faltaba una canción. En estos casos, los compositores escriben lo que se define como una canción de relleno.  Ese es más o menos el contexto en el cual fue escrita "Solo le Pido a Dios". Además, en el estudio de grabación, se encontraba disponible un virtuoso del Bandoneón, quien había participado en una sesión de grabación el mismo día.  Ya que todo estaba listo, ensayaron un poco con el músico invitado, quien obviamente no conocía la canción, igual que el resto de la humanidad y la grabaron así como quedó en la primera toma, ya que entre otras situaciones, el bandeonista, ya estaba bastante cansado. 

Una tarea de lo más normal después de realizar una grabación de un larga duración (o después de hacer una lista de youtube), es escucharlo de punta a punta, para comprobar la continuidad. Los productores, recomiendan cambios, pasemos este track por ultimo, este otro a la segunda posición, etc. Mientras escuchaban "Solo le Pido a Dios", a eso de las dos de la mañana, apareció Charly García y con solo escuchar unos segundos de la canción le dijo a León que aquella canción era lo mejor que había escrito en toda su vida. En ese momento León Gieco se dio cuenta de la magnitud de "Solo le Pido a Dios". Alguien de la estatura musical de Charly nunca regala elogios. De esto ya pasaron más de cuarenta años y es fácil imaginar el esfuerzo que se ha visto obligado a hacer León Gieco para no quedarse encasillado en "Solo le Pido a Dios". A juzgar por su obra, León lo ha logrado, no solo como compositor y músico, sino  también como persona. Mercedes Sosa escribió una vez (en los noventas), que las cualidades de León Gieco como persona eran tan evidentes, que si él alguna vez se  convertía en candidato a la presidencia, ganaría de manera arrolladora. Por fortuna León nunca cometió ese error. Serrat también escribió que si León Gieco fuera anglosajón, con toda seguridad tendría estatus de estrella mundial.

Algunos sostenemos que Dylan de haber nacido en Argentina, con toda seguridad se llamaría León Gieco. Su primera grabación de hecho fue un plagio bastante evidente de "Blowing in the Wind" .  Gieco se justifica, afirmando que la cosa no es tan en blanco y negro, especialmente si a consecuencia de aquel plagio han surgido más de trescientas canciones, algunas de  difusión universal, como es el caso de "Solo le Pido a Dios".  Pero la historia no fue fácil. En los comienzos de su carrera se implantó una Argentina una dictadura feroz. Gieco estaba intentando completar las grabaciones de un larga duración que tenía como pista principal un tema de Charly García "El Fantasma de Canterville", dedicada según el propio Charly a la "pálida". Los censores del gobierno militar rechazaron todas las modificaciones que León presentó durante casi tres años. Otro de los temas rechazados era "El tema de los Mosquitos". Pienso que a día de hoy, hasta el más ultra conservador (por no llamarles de otra forma), se reiría al leer los textos censurados.  ¿Entonces por qué lo hacían? La respuesta es simple: porque podían hacerlo. Esa es la gracia del poder. Si tienes el poder, no necesitas tener la razón.

Finalmente debo reconocer que a pesar de que León Gieco es quizás el cantautor que ha mantenido la línea más dura en los temas que aborda en sus canciones lo cual seguramente ahuyenta a no pocos religiosos devotos a pesar de que cantan voluntariamente "Solo le pido a Dios" cada vez que pueden. A pesar de todo esto, la imagen del "Ángel Rubio de la Muerte" al que no le sirvió de nada el himno, ni  Jesús, ni la bandera es fuertísima, y no es apta para cualquier catarsis. Pero querer ignorar semejante verdad es casi estar en estado de gracia, y dicen los abogados que ignorar la ley no te exime de cumplirla. En todo caso lo que quiero decir es que a pesar de esa imagen tan dura, pienso que León es un optimista por creer que un presidente joven sin experiencia de robar es la solución. Al menos eso es lo que escribió en "Los Salieris de Charlie" en 1992. Bueno aquí en El Salvador, ya comprobamos que los tres  presidentes jóvenes que hemos tenido se han pasado al lado oscuro con bastante rapidez, unos más rápido que otros es verdad, pero todos lo hicieron.

 

Solo le Pido a Dios

Sólo le pido a Dios
Que el dolor no me sea indiferente
Que la reseca muerte no me encuentre
Vacío y solo sin haber hecho lo suficiente

Sólo le pido a Dios
Que lo injusto no me sea indiferente
Que no me abofeteen la otra mejilla
Después que una garra me arañó esta suerte

Sólo le pido a Dios
Que la guerra no me sea indiferente
Es un monstruo grande y pisa fuerte
Toda la pobre inocencia de la gente

Es un monstruo grande y pisa fuerte
Toda la pobre inocencia de la gente

LOS SALIERIS DE CHARLIE

Queremos ya un presidente joven
que ame la vida que enfrente la muerte
La tuya , la mía , de un perro , de un gato ,
de un árbol de toda la gente
Compramos el página , leemos a Galeano
cantamos con la Negra , escuchamos Víctor Jara
Dicen la juventud no tiene
para gobernar experiencia suficiente
Menos mal , que nunca la tenga
experiencia de robar

Menos mal , que nunca la tenga
experiencia de mentir

EL IMBECIL

Sos de los que miran el retrovisor

 y cierran todo, todo justo a tiempo
Y esa manito que golpea el vidrio

te hace revolcar en tus pobres triunfos
Cuidado tía, vos que en todos confiás,

ese pañuelo que es de seda francesa
Cuidado chicos, miren sin mirar,

 porque estos entran enseguida en confianza

Soy su padre y les voy a explicar

 que piden para no trabajar
No tuvieron la suerte de ustedes

de tener un padre como el que tienen

Sos un imbécil que a los chicos culpás

de la pobreza y la mugre que hay
Que nunca te echen, rogale a tu Dios,

porque en el culo te pondrás ese auto

No existe fuerza en el Mundo

No existe fuerza en el mundo
Que pueda parar la voz
No hay vitamina que alcance
Cuando del alma es ta tos

Cuando sabemos lo que tenemos
Y transparente todo lo vemos
No existe bota o zapato
Que pueda pisarnos hoy
Ni rascacielos que rasquen
Cuando pica el corazon

Cuando paramos de darnos cuerda
Como si nada se abren las puertas

La Navidad de Luis

Toma Luis mañana es Navidad
Un pan dulce y un poco de vino
Ya que no puedes comprar

Toma Luis llevalo a tu casa
Y podras junto con tu padre
La navidad festejar

Mañana no vengas a trabajar
Que el pueblo estara de fiesta
Y no habra tristezas

Señora gracias por lo que me da
Pero yo no puedo esto llevar
Porque mi vida no es de Navidad

Señora cree que mi pobreza
Llegara al final comiendo pan el día de navidad...

Canción para Carito

Mensajes del Alma

En mi país por año hay quine mil chicos que vuelan
como angelitos con sus alas por el buen aire
con la suerte y la calma de no haber conocido nada
para seguir siendo buenos quizás Dios robó esas almas.

Qué piensas cuando te hablo de todo lo que pasó
viste que todas las cosas se saben con el tiempo
suelto y aún viviendo el católico que bendijo
ya perdió hace mucho tiempo su lugar en el cielo.

Todos los días que te lleve saber como esto fue
te servirán para ser en otro tiempo algo más libre.

Son las únicas palabras que te pido escuchar
si no me muero de vergüenza hoy acá
a todos por igual alguien nos espera
y de cualquier manera llorarás.

Qué dignidad tan grande la de creer siempre en la vida
con solo ver una flor brotando entre las ruinas.

Tu canción fue la rueda de los días que siguieron,
tu canción fue más lejos que la muerte que te hicieron.
No tengas miedo ya dimos la vuelta al espanto
un viento algo más calmo se viene anunciando.

El polvo de estas calles pone a santo con represor
pone al inocente en pena y despierta al asesino.
Témpano del olvido y de nunca decir nada
cuántas mirandas caídas sin ver que es lo que pasa.

Ningún dolor se siente mientras le toque al vecino
el que manda a matar es para sentirse más vivo.

Son mensajes del alma
herida pero bien clara sobre lo cobarde toda la verdad.
Ángel rubio de la muerte de qué poco te sirvió
el himno, Jesús, la bandera, y el sol que te vio.

Cinco Siglos Igual

Soledad sobre ruinas
Sangre en el trigo
Rojo y amarillo
Manantial del veneno
Escudo heridas
Cinco siglos igual

Libertad sin galope
Banderas rotas
Soberbia y mentiras
Medallas de oro y plata
Contra esperanza
Cinco siglos igual

En esta parte de la tierra la historia se cayó
Como se caen las piedras
Aun las que tocan el cielo
O están cerca del sol
O están cerca del sol

Desamor desencuentro
Perdón y olvido
Cuerpo con mineral
Pueblos trabajadores
Infancias pobres
Cinco siglos igual

Lealtad sobre tumbas
Piedra sagrada
Dios no alcanzó a llorar
Sueño largo del mal
Hijos de nadie, cinco siglos igual

Muerte contra la vida
Gloria de un pueblo desaparecido
Es comienzo, es final …

Bajaste del norte

Cuando los ángeles viajan

De Igual a Igual

Soy bolita en Italia,
soy colombo en Nueva York,
soy sudaca por España
y paragua de Asunción.

Español en Argentina,
alemán en Salvador,
un francés se fue pa' Chile,
japonés en Ecuador.

El mundo está amueblado
con maderas del Brasil

 hay grandes agujeros
en la selva misionera.

Europa no recuerda
de los barcos que mandó
Gente herida por la guerra
esta tierra la salvó.

Si me pedís que vuelva otra vez donde nací
yo pido que tu empresa se vaya de mi país
y así será de igual a igual
y así será de igual a igual.

Los Chacareros de Dragones

¡Allá¡ donde todo aquel septiembre
no alcanza para llevarse la tempestad.
Allá¡ donde mil poetas gritaron
cuando le cortaron al poeta sus manos.
y ninguno pudo detenerse a descansar.
Allá¡ donde muchos pensamientos
no tienen palabras ni gritos …

¡Allá¡ donde muchos vientos han pasado

¡Houston, Houston!

 

Este es Beethoven

Beethoven es probablemente el más grande compositor que jamás ha existido. Para muestra un botón: en el movimiento final del concierto para Piano No. 4, Beethoven usa adornitos similares en gracia y en nivel a los que usan los grandes compositores como Mozart, pero de repente, el Maestro remata con una fuerza que nadie puede igualar, se desata como una fuerza de la naturaleza. Tras la primera embestida, el ambiente luce como el de  una playa después que ha sido golpeada por un tsunami de diez metros y los incautos creen todo ha terminado, porque ven que el agua se retira. En ese momento Beethoven te suelta un tsunami de trescientos metros que este sí arrasa con todo lo que encuentra a su paso. Eso es Beethoven, una fuerza de la naturaleza que cuando se desata no tiene comparación. Casi todas sus obras tienen el mismo patrón, te prepara meticulosamente para darte un solo golpe final. Puede parecer tramposo haber usado esta versión del movimiento final del  concierto para piano No. 4 dirigida por Leonard Bernstein, quizás el director   que mejor supo interpretar como transmitir lo que Beethoven escribió en sus partituras. Las versiones de Lenny de este concierto y de la sinfonía No. 9, hablan por si mismas.

     

 

1 septiembre

 

The First Wish

 

By José Ramos López

-     I want some tea - exclaimed the man

 

-   -    Are you going to spend your first wish on a tea? asked the genie of the bottle

 

-   -    Never in all my life has anyone served me tea, what would be wrong with it being my first wish? -

 

-   -    Well, I'll think about it  -said the genie-  no one had made such a ridiculous wish of me.

 

It happens that the genius of so much thinking fell asleep and when he came to wake up eight hundred years had passed and the man of desire, of course, was already well dead. But in these stories of the thousand and so many nights there is nothing impossible for geniuses. So the genie sought, found, and awoke the man, after which he said:

 

-   -    Your tea is served, Sir

 

-   -    Let's see -said the man- Who is the one who made the dumbest wish?

 

-   -    It's still just a tea -repaired the genius-

 

-   -    Ah said the man, and bringing me from the grave, does it count as an additional wish?

 

The genie realized that he had been duped. The man had obtained a free wish. Worse still, in a book by Salman Rushdie, the man had read that genius naps can last eight hundred or more years. He had also read Hawking, but better not to talk about that.

 

(c) 2020 José Ramos López
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El Primer Deseo

 - Quiero un té - exclamó el hombre

- ¿Te vas a gastar tu primer deseo en un té? -preguntó el genio de la botella

- Nunca en toda mi vida nadie me ha servido un té ¿que tendría de malo que sea mi primer deseo? - 

- Bueno, lo voy a pensar -dijo el genio- nadie me había pedido un deseo tan ridículo.

Sucede que el genio de tanto pensar se quedó dormido y cuando vino a despertar habían transcurrido ochocientos años y el hombre del deseo, por supuesto, ya estaba bien muerto. Pero en estas historias de las mil y tantas noches no hay nada imposible para los genios. De manera que el genio buscó, encontró y despertó al hombre,  tras lo cual le dijo:

- Su té está servido, señor

- A ver -dijo el hombre- ¿Quién es el  que pidió el deseo más tonto?

- Sigue siendo solo un té - reparó el genio-

- Ah dijo el hombre, y traerme  de la tumba ¿cuenta como deseo adicional?

El genio se dio cuenta que había sido embaucado. El hombre había obtenido un deseo gratis. Peor aún, en un libro de Salman Rushdie el hombre había leído que las siestas de los genios pueden durar ochocientos o más años. También había leído a Hawking, pero de eso mejor no hablar.

(c) 2020 José Ramos López
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